Abrojito Dúo Presenta Su Primer Material Discográfico En Bahía Blanca

El sábado 20 de diciembrea las 22hs Abrojito Dúo, conformado por Manuel Angelini (piano) y NicolásFernandez Vicente (guitarras), presenta su primer álbum en el Centro Cultural La Panadería.
También presentará su material el dúo "Destino Tango", con José Palma (voz) y Javier Táccari (piano). En este caso, se trata de su segundo disco, "De Pigüé a Rodez..."
Abrojito Dúo:
Manuel y Nicolás se conocieron ocasionalmente para acompañar a una cantante de tango. Más adelante, volvieron a encontrarse en sucesivos picados (a los que Nicolás asistía de colado) entre compañeros del Conservatorio de Música de Bahía Blanca. En charlas posteriores a los partidos, además de ironizar sobre el rendimiento futbolístico de cada uno, solían compartir una
misma inquietud: juntarse a tocar. Tal fue así que, no se sabe bien cuándo, coincidieron en cruzarse unos mensajes de texto y, finalmente, se juntaron en la casa de Manuel, piano y guitarra en mano. Corrían los últimos días del mes de noviembre de 2009.
La idea de encontrarse era muy concreta: tocar tangos. o Pero, ¿de qué manera? ¿Qué tangos tocar? Mucho no tardaron en coincidir en que querían producir los arreglos ellos mismos. Tampoco en que la selección del repertorio debía constar de composiciones instrumentales quizá no tan conocidas. Y ni hablar de que todo eso que se estaba armando se tenía que llamar Abrojito Dúo, ya que ese nombre les hace recordar aún los momentos en que apenas se conocían, cuando durante los ensayos con aquella cantante se divertían imitando burlonamente ciertas versiones del tango de Fernandez Blanco y Bernstein.
Luego de haber estado trabajando todo un año en los arreglos de muchos de los temas que hoy forman parte de su repertorio, Manuel y Nicolás planearon, junto al cuarteto vocal Sendero, su primera presentación para el domingo 12 de diciembre de 2010 en El Motivo. Pero el debut se concretó inesperadamente el 3 de diciembre, cuando fueron convocados para formar parte de "Discontinuados", un festival de música popular llevado a cabo en El Galpón.
Esta actuación generó, además, que fueran convocados para participar del cierre de los encuentros del taller literario “El Aleph” el 16 de diciembre, nuevamente en El Motivo. Habiéndose dado las cosas de esta manera, Manuel y Nicolás no pudieron evitar salir de su asombro ante lo ocurrido y comprobaron empíricamente la tan difundida hipótesis de que todo plan puede fallar.
Participaron en las 4 ediciones del Festival Nacional de Tango Carlos Di Sarli
de Bahía Blanca
 Destino Tango:
Destino Tango es un dúo conformado en el año 2009 por José Palma en voz y Javier Táccari en piano. Su repertorio esta compuesto tangos clásicos, valses y milongas.
Con dos materiales discográficos en su haber (Como dos extraños, de 2009, y De Pigüé a Rodez…, de 2014), se presentaron en numerosos escenarios de la zona. Recientemente se presentaron en algunas ciudades de Francia (París, Rodez, Ville Franche, Saint Come d´Olt).

ENTRADA + ÁLBUM ABROJITO DÚO
General: $100
AfiliadOs UMSur, estudiantes, docentes y jubiladOs: $70
El álbum será entregado el día del concierto. Constará de ocho postales, una por cada tema, e incluirá un código para descargarlo desde la web.

ENTRADA
General: $70
Afiliadxs UMSur, estudiantes, docentes y jubilados: $40
Ilustraciones de Marcelo Saratella

Bahía Blanca el festival "Tangospring"

Durante los días 5, 6 y 7 de diciembre se desarrollará en Bahía Blanca el festival "Tangospring", que lleva el subtitulo de "Partuza tanguera".
El encuentro tiene como eje central el baile de tango, ya que las tres noches se realizarán desde las 22.30hs milongas con exhibiciones de parejas de tango y todas las tardes habrá clases con profesores y bailarines referentes del género en la ciudad.
Se desarrollarán durante el encuentro dos charlas-debate con entrada libre y gratuita. Ambas charlas tendrán lugar el sábado 6, una de ellas con el Dr. Eduardo Giorlandini, a las 16.30hs (tema: Los origenes del tango social en Bahía Blanca) y la otra con el Ing Carlos Benítez, a las 21.30hs (tema: Los amores de Gardel)
Durante el evento se exhibirán poemas y dibujos de Mario Iaquinandi .
Además habrá stands con cds y libros de artistas locales, ademas de indumentaria tanguera y zapatos de baile, y también momentos destinados a la integración, con mate y guitarreadas.
Dicho evento se realizará en El Motivo Tanguería Restó Cultural (Brandsen 550).
Mayores informes al 154273349.

Carlos Borcosque

Carlos Borcosque (Valparaíso 1894- Buenos Aires, 1965) director y guionista chileno, periodista y

aficionado a la aviación. Tuvo una fructífera carrera en Argentina, donde realizó 15 películas durante los seis años que estuvo radicado en ese país. En 1922 creó su propia compañía que llamó Estudios cinematográficos Borcosque. Fundador de la revista Ecran
Tiene una extensa filmografía como director y guionista. Como director, figuran entre sus películas: Hombres de esta tierra (1923), Traición (1923), Vida y milagros de don Fausto (1924), realizada a partir de la recopilación de tiras cómicas del periódico El Mercurio y se considera como la segunda película de animación en Chile; Martín Rivas (1925); Diablo Fuerte (1925); El huérfano (1926); Wu Li Chang (1930); En cada puerto un amor (1931); La mujer X(1930); Su última noche (1931); Cheri-Bibi (1931); Dos noches (1932); Fighting Lady (1934); ...Y mañana serán hombres (1939); Alas de mi patria (1939). En los años 40: Las aventuras de Jack (1949); El tambor de Tacuarí (1948);Siete para un secreto (1947); Corazón (1947); Cuando en el cielo pasen lista (1945); Éramos seis (1945); La amarga verdad (1945); 24 horas en la vida de una mujer (1944); La verdadera victoria (1944); Valle negro (1943); La juventud manda (1943); Un nuevo amanecer (1942); Incertidumbre (1942); Yo conocí a esa mujer (1942); Cada hogar un mundo (1942); La casa de los cuervos (1941); Una vez en la vida (1941); Flecha de oro (1940); Fragata Sarmiento(1940) y Nosotros, los muchachos (1940). En los años 50: El calavera (1958); Mientras haya un circo (1958); Pobres habrá siempre (1958); Grumete (1956); El alma de los niños (1951); Volver a la vida (1951); La muerte está mintiendo(1950).

Varios Dias de Homenajes Al Varón del Tango en Bahía Blanca

A 50 años de la desaparición física del Varón del Tango, Dandy Producciones y su Ciclo "Bahía Blanca no Olvida" homenajearán a Julio Sosa con variadas actividades en la ciudad que se desarrollarán entre el 22 y el 26 de Noviembre.

El comienzo de los homenajes tendrá lugar en el Café Histórico con un espectáculo nutrido de artistas bahienses admiradores del cantor uruguayo: Gaby "La voz sensual del tango", Juan Carlos Deambrosi y Santiago Pérez; desde las 21,30 hs. 

Seguidamente, el domingo 23 desde las 9 de la mañana, el programa "La Fama es Puro Cuento" al aire por Radio Mitre de Bahía Blanca (FM 100.3) realizará una emisión especial dedicada a este gran artista.

El martes 25 a las 18 hs se proyectará en el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560) un documental sobre su vida y obra realizado por el Vicepresidente de la Academia Nacional del Tango, Gabriel Soria; Mariel Estrada realizará una semblanza sobre el artista y Gloria Falappa, cantante de nuestra ciudad, matizará la tarde con algunos tangos.

El miércoles 26 de noviembre, fecha exacta en que se cumplen los 50 años del trágico accidente automovilístico que le costó la vida al varón del tango, a las 17 hs, se colocará una plaqueta homenaje en el Café "LA MORENITA" del personal barrio Villa Mitre (intersección de las calles Alberdi y Washington) pronto a cumplir 95 años.

El Bar La Morenita fue fundado en 1920 por el español Antonio González. "Le pusieron La Morenita porque mi papá vendía ese café en distintos almacenes de Bahía y Punta Alta. En aquellos tiempos --explicó hace unos años Leopoldo, hijo del fundador, para el diario La Nueva Provincia-- utilizaba una máquina grande de dos poleas, con una tolva grande arriba". 

Gaby 

Este bar de fieles clientes que contó en ocasiones con espectáculos de tango, vuelve a ser escenario de la música ciudadana para recordar al varón del tango que pasó por nuestra ciudad en octubre de 1962, cuando, con 36 años, era el cantante más exitoso de su tiempo y uno de los grandes convocadores de multitudes. Aquel mes llegó a Bahía Blanca contratado por LU2 radio Bahía Blanca, donde actuó durante dos días en su Fonoplatea de calle Sarmiento 64. También cantó en los clubes Olimpo y Almafuerte, en todos los casos acompañado por la orquesta de Leopoldo Federico.

Florencio Molina Campos

El 3 de octubre de 1891, el párroco de San Nicolás, Eduardo O’Gorman –hermano de la célebre Camila-

bautizó con el nombre de Florencio de los Angeles a quien conocemos como Florencio Molina Campos. Era hijo de Florencio Molina Salas y de Josefina del Corazón de Jesús Campos y Campos.
Desde muy chico dibujó paisajes, escenas y personajes camperos que había observado y registrado durante las vacaciones de su infancia, en la estancia paterna “Los Angeles” del Tuyú, Buenos Aires, y más tarde, en “La Matilde” de Chajarí, Entre Ríos, arrendada por la familia.
Después de la muerte de su padre, en 1907,debió trabajar en el correo, en la Sociedad Rural Argentina y en Obras Públicas. Sus intentos de independizarse como comisionista primero, y en un establecimiento de campo en el Chaco después, fracasaron.
En 1926, a los treinta y cinco años, a instancias de un amigo, inauguró su primera exposición en el Galpón Central de la Sociedad Rural. El presidente Alvear visitó la muestra y adquirió dos de sus obras.
Al año siguiente expuso en la vieja Rambla de Mar del Plata, donde conoció a la que iba a ser su segunda mujer, María Elvira Ponce Aguirre. Desde 1931 hasta 1944 pintó los almanaques para la Fábrica Argentina de Alpargatas que conforman no sólo lo más difundido sino lo más importante de su obra.
Admirador de Molina Campos, Walt Disney lo contrató como asesor para varias de sus películas, pero el resultado de esta asociación no satisfizo a nuestro artista, porque veía desvirtuada la imagen del hombre de campo argentino.

Son memorables sus ilustraciones para el Fausto de Estanislao del Campo, editadas por Kraft. En los Estado Unidos, donde residió varios años, se hicieron famosos los almanaques que pintó desde 1944 hasta 1958 para una empresa productora de máquinas agrícolas: la Minneapolis-Moline. Florencio Molina Campos, nacido en Buenos Aires el 21 de agosto de 1891, muere el 16 de noviembre de 1959 en su ciudad natal.

El Museo de la D2 de Córdoba de Nidia Burgos

El Museo de la D2 de Córdoba

Córdoba, una ciudad moderna,

vibrante, luminosa

Calles, gentes, museos, recuerdos….

De pronto: Memoria viva

Dos gigantescas huellas en la pared,

No son huellas, las conforman nombres,

nombres dolientes, ausentes, perdidos.

En cada huella en la pared, cientos de nombres,

Sobre una raya en la pared,

parvas de angustias.

Te llamabas Elena, Graciela, Carlos, Edgardo

 Y Juanes, Pedros…

El escalón gastado, el hierro de la puerta,

el cerrojo, los pies descalzos, el hambre,

Todo el miedo del mundo adentro

de esos cuartos,

Los gritos, el quejido,

el grito del que manda, el grito del golpeado,

Todo hiede  a naufragio, todo hiede a sentina...

Alguien relata: hacía mucho calor,

era noviembre,

fue el miércoles 14 de noviembre,

Me arrastraron, me jalaron el cabello

y me golpearon.

Otro dice: recuerdo este lugar, el banco frío,

era muy duro,

era este horrible banco de cemento.

Aquí pasamos horas sentados y vendados.

No podíamos hablar entre nosotros y oíamos pasar cuerpos arrastrados,

Podíamos sentir aquella carne doliente desfilando inerte.

En otro cuarto, tu camperita a rayas –tan chiquita- en la percha,

Tus discos, un vestido raro (hoy de moda)

Te llamabas …Andrea, Mercedes, Susana, Antonio, Eduardo, …

Fotos de un niño triste y unas muñecas,

Un viejo álbum de fotos, y…

… lo que ha quedado, de tu grito en el aire.

Desde una pared, alguien pregunta:

¿dónde está Oesterheld?     

Nidia Burgos es Doctora en Letras por la Universidad Nacional del Sur. Obtuvo un Diploma de Posgrado en Gestión en Cultura y Comunicación en FLACSO (Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales de Buenos Aires).

En la UNS está a cargo de las cátedras de Literatura Latinoamericana I y Literatura Argentina II y dicta Seminarios de Grado y Posgrado sobre Teatro Argentino.
Es Profesora de Gestión Cultural en la Universidad Provincial del Sudoeste.
Entre 1991 y 2007, presidió la Fundación Ezequiel Martínez Estrada.
Ha publicado libros y artículos de investigación en su especialidad en Literatura y el poemario La miel y la ceniza. Ha integrado la antologíaA contraluz del Salón Literario "Mario Iaquinandi", donde participa asiduamente. Recibió mención en el Concurso Internacional de Poesía "María Granata" 2001 y participó en el Record de poesía de Colombia en 2002.
Es Miembro Correspondiente de GETEA (Grupo de Estudios de Teatro Argentino e Iberoamericano) de la UBA desde 1998 y a partir de diciembre de 2003 es Miembro de su Consejo Asesor.
Presidió la Asociación Argentina de Teatro Comparado durante el período 2005-2007.
Desde el 1º de abril de 2007 dirige la Editorial de la Universidad Nacional del Sur.

Ariel Ardit En La Calle Corrientes

Ariel Ardit y Orquesta Típica presentan“Aníbal Troilo 100 años” el Jueves 4 de diciembre 21 hs en el Teatro Opera Allianz, Av. Corrientes 860 (CABA).
 Considerado el mejor exponente y la figura más popular del tango en la actualidad, presenta su nuevo disco Aníbal Troilo 100 años, un homenaje al gran bandoneonista, compositor y director, en el centenario de su nacimiento.
Ariel Ardit evoca en este trabajo la dimensión compositiva de Aníbal Troilo, personaje indispensable de la evolución del género. Consolidado como el único cantante al frente de una orquesta típica, Ariel Ardit grabó el álbum en este formato, a su vez el más distintivo de Troilo. Con arreglos de Andrés Linetzky, el repertorio está conformado por una selección de obras de Pichuco como María, Che bandoneón, Romance de barrio, Sur, y Patio mío, entre otras, y un tango homenaje titulado “Angelito gordo”, compuesto especialmente porJavier Sánchez. 
Dice Ariel Ardit: "Homenajear a Troilo en su centenario es una oportunidad histórica que me obsequia el Tango. Su repertorio me ha hecho crecer como intérprete y descubrir que lo más importante de su música no está en lo que se escucha sino en lo que ésta sugiere. Sus tangos nos acercan a la reflexión más pura y profunda de los sentimientos."
Nació en Córdoba el 15 de mayo de 1974, pero se crió en la capital porteña desde 1982. Su ductilidad no sólo nos entrega un artista que fija para estos tiempos la imagen emblemática del cantor de orquesta, sino también un vocalista cuyo nivel de expresividad sobrepasa cualquier formato. Todos estos condimentos hacen de Ariel Ardit un singular y carismático intérprete. La prensa especializada y el aval del público lo colocan como el mejor exponente de su generación.

De 1999 a 2005 fue el cantor de la orquesta El Arranque, con quienes grabó cuatro discos y realizó giras por Europa, Asia y América, visitando más de 120 ciudades del mundo. Comenzó su etapa solista con el disco Doble A, con acompañamiento de guitarras, luego vino Lado B, homenaje al centenario del poeta Homero Manzi con el auspicio de Cultura de La Nación, y en 2009 editó el elogiado disco “Ni más ni menos”. En 2010 logra concretar su proyecto más ambicioso hasta ahora: armar su propia orquesta típica. Dirigida por Andrés Linetzky, la formación lo acompaña en un concierto realizado en el Teatro ND/Ateneo. “A los cantores”, tal el nombre del espectáculo, es un homenaje a los vocalistas de las orquestas de los años '40, sus máximos referentes. Durante el show fueron grabados un CD en vivo y un DVD, con producción de Lucio Alfiz para Sony BMG.
El objetivo principal de Ariel Ardit y orquesta típica, es poder devolverle al tango de orquesta, los espacios naturales que ocuparon históricamente con el arraigo popular; clubes de barrio y fundamentalmente el interior del país, así fue que se interesó por esta propuesta la diputada Silvina Pedreira y promulgó desde La Legislatura Porteña la Ley que mediante el Decreto 632/10 declara de interés cultural el espectáculo “A los Cantores”.
En 2013 Ardit fue parte de la comitiva presidencial, como único cantante de Tango, en la misión comercial que la presidenta Cristina Fernández de Kirchner realizó por Dubai, Indonesia y Vietnam. También realizó presentaciones en San Petesburgo y Moscú de Rusia, en el Oster Tango Festival de Basel y luego en las ciudades de Gotemburgo, Halmstad, Estocolmo, Malmö y Sundsvall en Suecia.
Fue convocado para la apertura del “VII Festival Internacional de Tango en Medellín” y realizó presentaciones en Portugal, EEUU, Austria, Polonia, Bélgica, Londres, Madrid y Lisboa.
Cerrando el 2013, presentó su disco Yo lo canto hoy junto a la orquesta típica en el Teatro Coliseo ante 1700 personas, espectáculo elegido como uno de los 10 mejores del año por el diario Clarín.
En julio de este año realizó un programa especial en homenaje a Aníbal Troilo en la TV Pública con la conducción de Héctor Larrea y luego llevó dicho repertorio al Festival de Tango de Lodz en Polonia. Presentará su nuevo trabajo discográfico Aníbal Troilo 100 años en el Teatro Opera Allianz, luego viajará a México, donde estará a cargo del cierre de la Feria del Libro en Guadalajara, y cerrará el 2014 actuando en las ciudades de Medellín, Bogotá y Pereyra (Colombia).