10 Escritores Argentinos Emblemáticos

Los 10 escritores argentinos de todos los tiempos, cuya obra fue un punto de inflexión en la historia de la literatura argentina; y las 10 obras más representativas que se inscriben como fundamentales en la literatura argentina.

Esteban Echeverría (1805-1851)
Su relato El Matadero es considerado el primer cuento de la literatura argentina. Se publicó en 1876, mas de veinte años después de su muerte, y anticipó la narrativa realista de nuestro país.
Domingo Faustino Sarmiento (1811-1888)
Facundo, obra publicada en 1845, constituye el primer intento de abordar la realidad nacional. Su lenguaje serio y apasionado propone un esquema interpretativo de civilización o barbarie.
José Hernández (1834-1886)Su gran poema épico nacional Martín Fierro, fue publicado en dos partes 1872 y 1879, es un ejemplo de la síntesis de tradición popular gauchesca y elevada literatura.
Ricardo Güiraldes (1886-1927)La novela Don Segundo Sombra, publicada en San Antonio de Areco en 1926, evoca al gaucho, sus valores, y la argentina criolla.
Roberto Arlt (1900-1942)Su novela El Juguete Rabioso, publicada en 1926, incorpora a la literatura el lenguaje de la calle y los conflictos de la marginación.
Ezequiel Martínez Estrada (1895-1964)
Su obra Radiografía de la Pampa, Premio Nacional en 1933, analiza la realidad argentina donde se confrontan el interior del país con el puerto de Buenos Aires.
Adolfo Bioy Casares (1914-1999)Su novela La Invención de Morel recibió el Premio Nacional de 1940. El autor se destacó por su relatos fantásticos, policiales y de ciencia ficción. Obtuvo el Premio de Miguel de Cervantes en 1990.
Jorge Luis Borges (1899-1985)El libro de cuentos Ficciones, publicado en 1944, incluyó a Borges dentro de la literatura universal.
Ernesto Sabato ( 1911-2011)
Es autor de la novela Sobre Héroes y Tumbas publicada en 1961. Obtuvo el Premio Cervantes en 1993.
Julio Cortazar (1914-1984)
Autor de Rayuela publicada en 1963, cambió para siempre la literatura argentina derribando las fronteras entre lo fantástico y lo real.

Homenaje a Mariano Mores y Santiago Gómez Cou en Bahía Blanca

M. Mores

El Jueves 19 de octubre a las 17 hs en el ciclo “Historia y tango en el cine” se proyectará la película La voz de mi ciudad en Homenaje a Mariano Mores y Santiago Gómez Cou . Bajo producción de José Valle, para el Ciclo Bahía Blanca NO Olvida, quien, como de costumbre, presentará la película y a los homenajeados de turno.
La cita es en el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560)
La voz de mi ciudad es una película en blanco y negro de Argentina dirigida por Tulio Demicheli sobre su propio guion que se estrenó el 15 de enero de 1953 y que tuvo como protagonistas a Mariano Mores, Diana Maggi, Santiago Gómez Cou y Ricardo Galache.
Mariano Mores, figura popular e influyente del tango -estética en la que cosechó admiración y también detractores por su singular estilo- , autor de tangos ya clásicos como "Uno", "Gricel", "Adiós pampa mía", "Cuartito azul", "Taquito militar", "El firulete", "Una lágrima tuya", "La calesita", "Tanguera", "Por qué la quise tanto" y Cafetín de Buenos Aires, entre muchos más.
Santiago Gómez Cou, fue un actor uruguayo.nició su carrera cinematográfica en 1936 en Ayúdame a vivir, de José Agustín Ferreyra, con Libertad Lamarque y Floren Delbene. Participó en 63 películas, destacándose en El deseo, Una mujer sin importancia, con Mecha Ortiz, La orquídea, por la que ganó un premio al Mejor Actor de Reparto, El túnel, con Laura Hidalgo, Sala de guardia, La calle del pecado, La mujer de las camelias, Amor prohibido, con Zully Moreno y fue protagonista de películas como Ensayo final, con Nelly Panizza y Arrabalera, con Tita Merello, por la que ganó un premio al Mejor Actor. En 1949 debutó en Cuba en La amada inmóvil.
Participó en varias radios de Buenos Aires y Uruguay, integrando además los elencos de muchos radioteatros. Incursionó en televisión en ciclos como Rolando Rivas, taxista, dio conferencias y charlas, realizó giras provinciales con el unipersonal "La crencha engrasada" y ocupó un cargo en la Asociación Argentina de Actores.

Santiago Gómez Cou

A partir de la década del 60" debió secundar a figuras del espectáculo, participando en varias películas durante los años 60" y 70" con papeles menores. Realizó su última intervención cinematográfica en 1980 en Los superagentes y la gran aventura del oro, de Carlos Galettini. Su último trabajo lo hizo en 1983 en el Teatro de la Ribera actuando con actores como Iris Marga y Juan Carlos Thorry en la obraHoy ensayo hoy, de Rodolfo Graziano.
En la medianoche del jueves 22 de marzo de 1984 se resbaló accidentalmente en la tina del baño de su casa, lo cual provocó que se golpeara la cabeza y sufriera algunos hematomas. Fue trasladado al Centro Gallego, donde quedó internado en observación. Gómez Cou falleció a los 80 años en Buenos Aires el sábado 24 de marzo de 1984.

"Basado en hechos reales" será el primer festival de no ficción de la Argentina

El primer evento del género contará con la presencia de Cristian Alarcón, Leila Guerriero, Josefina Licitra y Osvaldo Baigorria."Basado en hechos reales" es el nombre del primer festival de literatura de no ficción (FestiBaHR) que se realizará en la Argentina, del 30 de noviembre al 2 de diciembre, en el Centro Cultural Kirchner (CCK), con referentes del género como Cristian Alarcón, Leila Guerriero, Josefina Licitra y Osvaldo Baigorria, entre muchos otros representantes del género de la Argentina y el extranjero.
Con la Revista Anfibia y la Fundación Tomás Eloy Martínez (TEM), dos de las entidades más relacionadas con la no ficción en nuestro país, como socios estratégicos, el festival incluirá también la presencia del periodista Martín Sivak y la ensayista María Sonia Cristoff, entre otras voces emblemáticas del periodismo narrativo, el documental y la crónica; y tanto la entrada como la participación en todas las actividades serán gratuitas, aunque para el caso de las clínicas y los talleres se requerirá inscripción previa.
Paneles, entrevistas, exposiciones, performances y una librería con títulos del género son algunas de las propuestas de "Basado en hechos reales", que busca instalarse como "un espacio plural, federal y diverso", entendiendo a la no ficción como "un género que cuenta historias verdaderas con herramientas de la literatura y del periodismo".

Hoy comienza el 7º Festival Nacional del Tango “Carlos Di Sarli” en Bahía Blanca

Desde hoy y hasta el 8 de octubre, Bahía Blanca será sede del 7º Festival Nacional del Tango “Carlos Di Sarli”,dirigido por el historiador, escritor y productor cultural José Valle.A las 18hs Apertura oficial con palabras del Director del Instituto Cultural Ricardo Margo, entrega de distinciones a la trayectoria a Virginia Linares, José Luis Gaddi, Dr. Francisco Costa, Miguel Martos e Iván Juárez, otorgadas por el Centro de Estudios y Difusión de la Cultura Popular Argentina.
Proyección de Documental "Cobián" sobre la vida y obra del Pianista, director, compositor y letrista Juan Carlos Cobián, escrito, dirigido, y producido por José Valle y Gabriela Biondo.
En el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560).

Homenaje al Cuchi Leguizamón en el año del centenario de su natalicio,el Viernes 29 de Septiembre 22 hs - Escenario del Patio de comidas del BBPS (1° Piso), con la actuación de los cantantes Gaby “La voz sensual del Tango” y Gasón Peralta, el guitarrista Quique Lorenzi y el Ballet de Tango de la Peña Folkórica de las Escuelas Medias de la Universidad Nacional del Sur dirigido por Sonia Agüero.
Sábado 30 de Septiembre, 21.30 hs Café Histórico (Av. Colon 602). Show musical con Sebastián Ginestet, Cristina Isa, Gianlucca Pezzutti y Guillermo Stemphelet.
Domingo 01 de Octubre, Restauración del Monumento a Carlos Di Sarli y escenario Plaza del Tango en Av. Cerri.
Miércoles 04 de Octubre, 21.30 hs “Tributo a la nostalgia” en Tributo Resto Bar (Dorrego 20) con la actuación de Alicia Comignani, la pareja de baile de Natalia y Gustavo y el humor de Fernando Esparza.
Jueves 05 de Octubre, 18,30 hs en el Café Miravalles, Avenida Cerri 777: “Un Vermut por los maestros”. Charla sobre los bandoneonistas Armando Pontier y Luis Bonnat, en el centenario de su nacimiento, por el Dir. del Festival Sr. José Valle, y presentación del libro “El Señor del Tango” de Darío Faure con la participación de su autor y del Dir. del Instituto Cultural de Bahía Blanca, Ricardo Margo. Actuación musical de los cantantes Alberto Mansi, Juan Baigorria y el bandoneonista Oscar Álvarez.
Viernes 06 de Octubre, 21,30 hs Café Histórico (Av. Colon 602). Show musical de la reconocida cancionista Nora Roca y el pianista Víctor Volpe.
Sábado 07 de Octubre, 11 hs Peatonal Drago esq. O´Higgins. Milonga callejera con la actuación de Juan Carlos Deambrosi, Silvia Adami, Martha Gaeta y el bailarín Hugo del Run.
Sábado 07 de Octubre, 21,30 hs Café Histórico (Av. Colon 602). Eugenia Colantonio, Gerónimo Blint, Jorge Nacud y Gloria Falappa.

Domingo 08 de Octubre, 21 hs - Teatro Municipal (Alsina 425). “Muñecas Bravas del Tango” con Patricia Malanca, Geraldine Trenza Cobre, Gaby La voz sensual del tango”, Brisa Rulli, Galo Valle y el ballet “Amigos por el tango” dirigido por María Rial y Jesús Infante. A beneficio de la Biblioteca Rivadavia.

Este miércoles inauguran una muestra sobre la historia del ajedrez argentino

Además se exhibirán manuscritos de "Filosofía del ajedrez" de Ezequiel Martínez Estrada y libros de Jorge Luis Borges, Rodolfo Walsh, Abelardo Castillo y otros autores que incluyeron al ajedrez en sus obras literarias.
La Biblioteca Nacional inaugura el miércoles próximo una muestra que recorre la historia del ajedrez en nuestro país, junto a sus transformaciones y derivas culturales, y que incluirá la exhibición de objetos, obras de arte y piezas de colección que reflejan el recorrido que esta disciplina tuvo y tiene en Argentina.
"Movimientos en blanco y negro. Historia, literatura y arte en el ajedrez argentino" se inaugura el 27 de septiembre a las 19 y se podrá visitar a partir del 28 de septiembre de martes a domingos de 14 a 19 en el Museo del Libro y de la Lengua, en Avenida Gral. Las Heras 2555.
Según informaron desde la Biblioteca, la muestra incluirá una obra de León Ferrari, piezas de marfil que pertenecieron a Juan Manuel de Rosas, una partida original disputada por Marcel Duchamp contra el argentino Fernández Coria, dibujos originales de Quino, Fontanarrosa, Sabat y otros.

Homenaje a Luis Sandrini y Hugo del Carril en Bahía Blanca

El Jueves 14 de septiembre a las 17 hs en el ciclo “Historia y tango en el cine”,Salón Auditorio de Cooperativa Obrera, Zelarrayán 560 de Bahía Blanca se proyectará la película LOS DOS RIVALES en Homenaje a Luis Sandrini y Hugo del Carril (96 minutos). Será presentada por José Valle con palabras sobre la vida y obra de Luis Sandrini y Hugo del Carril
“Los dos rivales” es una comedia policial de Luis Bayón Herrera sobre el guion de Arturo S. Mom estrenada el 4 de febrero de 1944. Protagonizada por Luis Sandrini y Hugo del Carril junto a Alicia Barrié, Aida Alberti, Billy Days y Golde Flami, esta película cuenta con la musicalización de Aníbal “Pichuco” Troilo junto al poeta Enrique Cadícamo.
Los héroes son un par de reporteros de diarios rivales, siempre peleando por conseguir las mejores historias y las chicas más guapas. Cuando la hija de un editor es secuestrada, los reporteros deben unir sus fuerzas de mala gana para ir en su rescate. La tensión aumenta cuando uno de ellos resulta herido por los villanos. La convivencia forzada hace que sus relaciones acaben mejorando.
Luis Sandrini Nació en el barrio de Caballito, y era hijo de inmigrantes genoveses. Su padre era un actor teatral, y Luis empezó a trabajar en un circo junto a sus padres, como payaso. En los años 1930 entró en la compañía teatral de Enrique Muiño y Elías Alippi, donde conoció a su primera esposa, la actriz Chela Cordero. Debutó en el cine en 1933 actuando en la primera película sonora argentina ¡Tango! (dirigida por Luis José Moglia Barth) en la cual trabajaban, un grande del teatro de revistas como Pepe Arias y las estrellas del tango Libertad Lamarque, Azucena Maizani y Tita Merello, con quien tuvo un romance cuando filmaron la película Juan Tenorio. También se lució en la radio, donde hizo Felipe, que fue el prototipo del porteño bonachón, creación de Miguel Coronatto Paz, que tuvo tanto éxito que años más tarde fue llevado a la televisión en Canal 13, donde compartió pantalla con otros grandes cómicos como Tato Bores, Alberto Olmedo, Pepe Biondi, José Marrone, Carlos Balá, Dringue Farías y Juan Carlos Altavista, entre otros.
En el teatro hizo Cuando los duendes cazan perdices, luego llevada al cine, y, detrás de bastidores, quedó asombrado por la belleza de la joven actriz Malvina Pastorino con la cual se casó. Este éxito rotundo hizo que se convirtiera en la figura popular más representativa de la época de oro del cine argentino; que luego se afianzó con la película que inauguró la «serie de hoteles alojamiento de los años sesenta», que fue La cigarra no es un bicho, de Daniel Tinayre.

Sus últimas apariciones fueron en películas familiares costumbristas de Enrique Carreras. Falleció cuando rodaba la película ¡Qué linda es mi familia!, de Palito Ortega, donde trabajó junto a otra grande del espectáculo, Niní Marshall.
Supo conquistar el corazón no solo de las personas de su país sino también del resto del mundo hispano debido a las grandes caracterizaciones de sus personajes, por los que las películas en que este gran cómico actuó son conocidas por todos como las películas de Sandrini, sobresaliendo él de entre el resto del elenco y opacando incluso a los directores de las mismas. Inclusive han pasado a la historia famosas expresiones de sus personajes, como aquella bien conocida de su filme Cuando los duendes cazan perdices: «¡La vieja ve los colores!».
Hugo Del Carril:Inició su carrera como actor y cantante de estribillos de tangos a los quince años y posteriormente formó el «Trío París» junto a Emilio Castaing y Martín Podestá. En los años treinta hizo dúo con un cantor amigo hasta la muerte de este años después, además de estudiar taquigrafía. En 1937 fue contratado para interpretar el tango Tiempos viejos en la película Los muchachos de antes no usaban gomina y entre 1938 y 1939 participó en Madreselva, La vida es un tango, Gente bien, El astro del tango y La vida de Carlos Gardel.

En 1945 estrenó junto a Libertad Lamarque La cabalgata del circo, que contó con la participación de la futura primera dama Eva Duarte. Al año siguiente viajó a México, en donde permaneció hasta fines de la década de los cuarenta e interpretó numerosos tangos tales como Compadrón y Che, papusa, oí.​ Tras su regreso filmó Pobre mi madre querida, junto a Emma Gramatica y Aída Luz, e Historia del 900 junto a Sabina Olmos.Además, grabó la Marcha Peronista.​
En 1950 protagonizó El último payador y en 1952 rodó una de sus películas más famosas, Las aguas bajan turbias, en la cual actuó y dirigió con un guion basado en la novela de Alfredo Varela.​ Además actuó en Vida nocturna y dirigió en La Quintrala, doña Catalina de los Ríos y Lisperguer (1955).Esta última duró poco en cartelera porque el actor fue detenido al estallar la Revolución Libertadora y prohibirse todas sus películas. En 1956 mientras filmaba Más allá del olvido fue detenido una vez más.
Fue uno de los fundadores de la entidad Directores Argentinos Cinematográficos en 1958.​En 1962 protagonizó junto a Tita Merello Amorina y Esta tierra es mía y en 1963 grabó La calesita, La sentencia y Buenas noches, Buenos Aires, el primer musical en color argentino. En 1975 dirigió su última película Yo maté a Facundo, ya que luego asumió el poder un nuevo gobierno militar y del Carril fue nuevamente prohibido. En enero de 1986 fue nombrado Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.En enero de 1988 el actor sufrió un infarto de miocardio, del cual se recuperó, y en septiembre de ese mismo año fue homenajeado en el Luna Park. En agosto del año siguiente del Carril murió a causa de problemas cardiacos. Fue velado en el Palacio de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires y sus restos sepultados en el cementerio de Olivos, junto a los de su esposa Violeta Curtois que había fallecido en 1986.

LANZAN UNA WEB QUE REGISTRA A LOS ARTESANOS TEXTILES DEL PAÍS

Con el objetivo de disponer de una herramienta ágil para acceder a información del sector artesanal textil, y otorgarle valor y reconocimiento, diversos organismos nacionales lanzaron el sitio web del Registro Nacional de Artesanos Textiles de la República Argentina (ReNATRA), una base de datos pública y voluntaria que contiene información valiosa acerca de los artesanos textiles que actualmente producen en el país.
Un dato que arroja esta nueva herramienta digital es que el 95% de esa producción está en manos de mujeres, el 73% utiliza la técnica de tejido a telar, y otro dato a destacar es que la provincia de Formosa concentra más del 20% del total de artesanos, seguida por Neuquén, Salta y Buenos Aires. También se puede apreciar que el 65% de los artesanos dominan tanto la técnica de hilado como de tejido.
Argentina es una nación productora de artesanías textiles por excelencia, es el resultado de una rica cultura común de trabajo en torno a las fibras y el tejido que halla sus raíces en saberes ancestrales.
Quienes accedan al sitio podrán encontrar un mapa digital, datos de contacto de cada productor, información sobre oficios y técnicas de tejido, y un buscador de listas por provincia.
El ReNATRA fue creado e impulsado por la Mesa del Mapa Cultural y Productivo del Textil Artesanal Nacional conformada por el Centro de Textiles del INTI, el Mercado Nacional de Artesanías Tradicionales de la República Argentina (MATRA) del Ministerio de Cultura de la Nación, la Subsecretaría de Responsabilidad Social del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación, y el Instituto Nacional de Tecnología Agropecuaria (INTA) del Ministerio de Agroindustria de la Nación.
Este trabajo se suma a las acciones que lleva adelante el INTI, institución que este año celebra su 60º aniversario, para brindar apoyo tecnológico a la industria textil y de indumentaria nacional.