10 Escritores Argentinos Emblemáticos

Los 10 escritores argentinos de todos los tiempos, cuya obra fue un punto de inflexión en la historia de la literatura argentina; y las 10 obras más representativas que se inscriben como fundamentales en la literatura argentina.

Esteban Echeverría (1805-1851)
Su relato El Matadero es considerado el primer cuento de la literatura argentina. Se publicó en 1876, mas de veinte años después de su muerte, y anticipó la narrativa realista de nuestro país.
Domingo Faustino Sarmiento (1811-1888)
Facundo, obra publicada en 1845, constituye el primer intento de abordar la realidad nacional. Su lenguaje serio y apasionado propone un esquema interpretativo de civilización o barbarie.
José Hernández (1834-1886)Su gran poema épico nacional Martín Fierro, fue publicado en dos partes 1872 y 1879, es un ejemplo de la síntesis de tradición popular gauchesca y elevada literatura.
Ricardo Güiraldes (1886-1927)La novela Don Segundo Sombra, publicada en San Antonio de Areco en 1926, evoca al gaucho, sus valores, y la argentina criolla.
Roberto Arlt (1900-1942)Su novela El Juguete Rabioso, publicada en 1926, incorpora a la literatura el lenguaje de la calle y los conflictos de la marginación.
Ezequiel Martínez Estrada (1895-1964)
Su obra Radiografía de la Pampa, Premio Nacional en 1933, analiza la realidad argentina donde se confrontan el interior del país con el puerto de Buenos Aires.
Adolfo Bioy Casares (1914-1999)Su novela La Invención de Morel recibió el Premio Nacional de 1940. El autor se destacó por su relatos fantásticos, policiales y de ciencia ficción. Obtuvo el Premio de Miguel de Cervantes en 1990.
Jorge Luis Borges (1899-1985)El libro de cuentos Ficciones, publicado en 1944, incluyó a Borges dentro de la literatura universal.
Ernesto Sabato ( 1911-2011)
Es autor de la novela Sobre Héroes y Tumbas publicada en 1961. Obtuvo el Premio Cervantes en 1993.
Julio Cortazar (1914-1984)
Autor de Rayuela publicada en 1963, cambió para siempre la literatura argentina derribando las fronteras entre lo fantástico y lo real.

Homenaje a Mariano Mores y Santiago Gómez Cou en Bahía Blanca

M. Mores

El Jueves 19 de octubre a las 17 hs en el ciclo “Historia y tango en el cine” se proyectará la película La voz de mi ciudad en Homenaje a Mariano Mores y Santiago Gómez Cou . Bajo producción de José Valle, para el Ciclo Bahía Blanca NO Olvida, quien, como de costumbre, presentará la película y a los homenajeados de turno.
La cita es en el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560)
La voz de mi ciudad es una película en blanco y negro de Argentina dirigida por Tulio Demicheli sobre su propio guion que se estrenó el 15 de enero de 1953 y que tuvo como protagonistas a Mariano Mores, Diana Maggi, Santiago Gómez Cou y Ricardo Galache.
Mariano Mores, figura popular e influyente del tango -estética en la que cosechó admiración y también detractores por su singular estilo- , autor de tangos ya clásicos como "Uno", "Gricel", "Adiós pampa mía", "Cuartito azul", "Taquito militar", "El firulete", "Una lágrima tuya", "La calesita", "Tanguera", "Por qué la quise tanto" y Cafetín de Buenos Aires, entre muchos más.
Santiago Gómez Cou, fue un actor uruguayo.nició su carrera cinematográfica en 1936 en Ayúdame a vivir, de José Agustín Ferreyra, con Libertad Lamarque y Floren Delbene. Participó en 63 películas, destacándose en El deseo, Una mujer sin importancia, con Mecha Ortiz, La orquídea, por la que ganó un premio al Mejor Actor de Reparto, El túnel, con Laura Hidalgo, Sala de guardia, La calle del pecado, La mujer de las camelias, Amor prohibido, con Zully Moreno y fue protagonista de películas como Ensayo final, con Nelly Panizza y Arrabalera, con Tita Merello, por la que ganó un premio al Mejor Actor. En 1949 debutó en Cuba en La amada inmóvil.
Participó en varias radios de Buenos Aires y Uruguay, integrando además los elencos de muchos radioteatros. Incursionó en televisión en ciclos como Rolando Rivas, taxista, dio conferencias y charlas, realizó giras provinciales con el unipersonal "La crencha engrasada" y ocupó un cargo en la Asociación Argentina de Actores.

Santiago Gómez Cou

A partir de la década del 60" debió secundar a figuras del espectáculo, participando en varias películas durante los años 60" y 70" con papeles menores. Realizó su última intervención cinematográfica en 1980 en Los superagentes y la gran aventura del oro, de Carlos Galettini. Su último trabajo lo hizo en 1983 en el Teatro de la Ribera actuando con actores como Iris Marga y Juan Carlos Thorry en la obraHoy ensayo hoy, de Rodolfo Graziano.
En la medianoche del jueves 22 de marzo de 1984 se resbaló accidentalmente en la tina del baño de su casa, lo cual provocó que se golpeara la cabeza y sufriera algunos hematomas. Fue trasladado al Centro Gallego, donde quedó internado en observación. Gómez Cou falleció a los 80 años en Buenos Aires el sábado 24 de marzo de 1984.

"Basado en hechos reales" será el primer festival de no ficción de la Argentina

El primer evento del género contará con la presencia de Cristian Alarcón, Leila Guerriero, Josefina Licitra y Osvaldo Baigorria."Basado en hechos reales" es el nombre del primer festival de literatura de no ficción (FestiBaHR) que se realizará en la Argentina, del 30 de noviembre al 2 de diciembre, en el Centro Cultural Kirchner (CCK), con referentes del género como Cristian Alarcón, Leila Guerriero, Josefina Licitra y Osvaldo Baigorria, entre muchos otros representantes del género de la Argentina y el extranjero.
Con la Revista Anfibia y la Fundación Tomás Eloy Martínez (TEM), dos de las entidades más relacionadas con la no ficción en nuestro país, como socios estratégicos, el festival incluirá también la presencia del periodista Martín Sivak y la ensayista María Sonia Cristoff, entre otras voces emblemáticas del periodismo narrativo, el documental y la crónica; y tanto la entrada como la participación en todas las actividades serán gratuitas, aunque para el caso de las clínicas y los talleres se requerirá inscripción previa.
Paneles, entrevistas, exposiciones, performances y una librería con títulos del género son algunas de las propuestas de "Basado en hechos reales", que busca instalarse como "un espacio plural, federal y diverso", entendiendo a la no ficción como "un género que cuenta historias verdaderas con herramientas de la literatura y del periodismo".

Hoy comienza el 7º Festival Nacional del Tango “Carlos Di Sarli” en Bahía Blanca

Desde hoy y hasta el 8 de octubre, Bahía Blanca será sede del 7º Festival Nacional del Tango “Carlos Di Sarli”,dirigido por el historiador, escritor y productor cultural José Valle.A las 18hs Apertura oficial con palabras del Director del Instituto Cultural Ricardo Margo, entrega de distinciones a la trayectoria a Virginia Linares, José Luis Gaddi, Dr. Francisco Costa, Miguel Martos e Iván Juárez, otorgadas por el Centro de Estudios y Difusión de la Cultura Popular Argentina.
Proyección de Documental "Cobián" sobre la vida y obra del Pianista, director, compositor y letrista Juan Carlos Cobián, escrito, dirigido, y producido por José Valle y Gabriela Biondo.
En el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560).

Homenaje al Cuchi Leguizamón en el año del centenario de su natalicio,el Viernes 29 de Septiembre 22 hs - Escenario del Patio de comidas del BBPS (1° Piso), con la actuación de los cantantes Gaby “La voz sensual del Tango” y Gasón Peralta, el guitarrista Quique Lorenzi y el Ballet de Tango de la Peña Folkórica de las Escuelas Medias de la Universidad Nacional del Sur dirigido por Sonia Agüero.
Sábado 30 de Septiembre, 21.30 hs Café Histórico (Av. Colon 602). Show musical con Sebastián Ginestet, Cristina Isa, Gianlucca Pezzutti y Guillermo Stemphelet.
Domingo 01 de Octubre, Restauración del Monumento a Carlos Di Sarli y escenario Plaza del Tango en Av. Cerri.
Miércoles 04 de Octubre, 21.30 hs “Tributo a la nostalgia” en Tributo Resto Bar (Dorrego 20) con la actuación de Alicia Comignani, la pareja de baile de Natalia y Gustavo y el humor de Fernando Esparza.
Jueves 05 de Octubre, 18,30 hs en el Café Miravalles, Avenida Cerri 777: “Un Vermut por los maestros”. Charla sobre los bandoneonistas Armando Pontier y Luis Bonnat, en el centenario de su nacimiento, por el Dir. del Festival Sr. José Valle, y presentación del libro “El Señor del Tango” de Darío Faure con la participación de su autor y del Dir. del Instituto Cultural de Bahía Blanca, Ricardo Margo. Actuación musical de los cantantes Alberto Mansi, Juan Baigorria y el bandoneonista Oscar Álvarez.
Viernes 06 de Octubre, 21,30 hs Café Histórico (Av. Colon 602). Show musical de la reconocida cancionista Nora Roca y el pianista Víctor Volpe.
Sábado 07 de Octubre, 11 hs Peatonal Drago esq. O´Higgins. Milonga callejera con la actuación de Juan Carlos Deambrosi, Silvia Adami, Martha Gaeta y el bailarín Hugo del Run.
Sábado 07 de Octubre, 21,30 hs Café Histórico (Av. Colon 602). Eugenia Colantonio, Gerónimo Blint, Jorge Nacud y Gloria Falappa.

Domingo 08 de Octubre, 21 hs - Teatro Municipal (Alsina 425). “Muñecas Bravas del Tango” con Patricia Malanca, Geraldine Trenza Cobre, Gaby La voz sensual del tango”, Brisa Rulli, Galo Valle y el ballet “Amigos por el tango” dirigido por María Rial y Jesús Infante. A beneficio de la Biblioteca Rivadavia.

Este miércoles inauguran una muestra sobre la historia del ajedrez argentino

Además se exhibirán manuscritos de "Filosofía del ajedrez" de Ezequiel Martínez Estrada y libros de Jorge Luis Borges, Rodolfo Walsh, Abelardo Castillo y otros autores que incluyeron al ajedrez en sus obras literarias.
La Biblioteca Nacional inaugura el miércoles próximo una muestra que recorre la historia del ajedrez en nuestro país, junto a sus transformaciones y derivas culturales, y que incluirá la exhibición de objetos, obras de arte y piezas de colección que reflejan el recorrido que esta disciplina tuvo y tiene en Argentina.
"Movimientos en blanco y negro. Historia, literatura y arte en el ajedrez argentino" se inaugura el 27 de septiembre a las 19 y se podrá visitar a partir del 28 de septiembre de martes a domingos de 14 a 19 en el Museo del Libro y de la Lengua, en Avenida Gral. Las Heras 2555.
Según informaron desde la Biblioteca, la muestra incluirá una obra de León Ferrari, piezas de marfil que pertenecieron a Juan Manuel de Rosas, una partida original disputada por Marcel Duchamp contra el argentino Fernández Coria, dibujos originales de Quino, Fontanarrosa, Sabat y otros.

Homenaje a Luis Sandrini y Hugo del Carril en Bahía Blanca

El Jueves 14 de septiembre a las 17 hs en el ciclo “Historia y tango en el cine”,Salón Auditorio de Cooperativa Obrera, Zelarrayán 560 de Bahía Blanca se proyectará la película LOS DOS RIVALES en Homenaje a Luis Sandrini y Hugo del Carril (96 minutos). Será presentada por José Valle con palabras sobre la vida y obra de Luis Sandrini y Hugo del Carril
“Los dos rivales” es una comedia policial de Luis Bayón Herrera sobre el guion de Arturo S. Mom estrenada el 4 de febrero de 1944. Protagonizada por Luis Sandrini y Hugo del Carril junto a Alicia Barrié, Aida Alberti, Billy Days y Golde Flami, esta película cuenta con la musicalización de Aníbal “Pichuco” Troilo junto al poeta Enrique Cadícamo.
Los héroes son un par de reporteros de diarios rivales, siempre peleando por conseguir las mejores historias y las chicas más guapas. Cuando la hija de un editor es secuestrada, los reporteros deben unir sus fuerzas de mala gana para ir en su rescate. La tensión aumenta cuando uno de ellos resulta herido por los villanos. La convivencia forzada hace que sus relaciones acaben mejorando.
Luis Sandrini Nació en el barrio de Caballito, y era hijo de inmigrantes genoveses. Su padre era un actor teatral, y Luis empezó a trabajar en un circo junto a sus padres, como payaso. En los años 1930 entró en la compañía teatral de Enrique Muiño y Elías Alippi, donde conoció a su primera esposa, la actriz Chela Cordero. Debutó en el cine en 1933 actuando en la primera película sonora argentina ¡Tango! (dirigida por Luis José Moglia Barth) en la cual trabajaban, un grande del teatro de revistas como Pepe Arias y las estrellas del tango Libertad Lamarque, Azucena Maizani y Tita Merello, con quien tuvo un romance cuando filmaron la película Juan Tenorio. También se lució en la radio, donde hizo Felipe, que fue el prototipo del porteño bonachón, creación de Miguel Coronatto Paz, que tuvo tanto éxito que años más tarde fue llevado a la televisión en Canal 13, donde compartió pantalla con otros grandes cómicos como Tato Bores, Alberto Olmedo, Pepe Biondi, José Marrone, Carlos Balá, Dringue Farías y Juan Carlos Altavista, entre otros.
En el teatro hizo Cuando los duendes cazan perdices, luego llevada al cine, y, detrás de bastidores, quedó asombrado por la belleza de la joven actriz Malvina Pastorino con la cual se casó. Este éxito rotundo hizo que se convirtiera en la figura popular más representativa de la época de oro del cine argentino; que luego se afianzó con la película que inauguró la «serie de hoteles alojamiento de los años sesenta», que fue La cigarra no es un bicho, de Daniel Tinayre.

Sus últimas apariciones fueron en películas familiares costumbristas de Enrique Carreras. Falleció cuando rodaba la película ¡Qué linda es mi familia!, de Palito Ortega, donde trabajó junto a otra grande del espectáculo, Niní Marshall.
Supo conquistar el corazón no solo de las personas de su país sino también del resto del mundo hispano debido a las grandes caracterizaciones de sus personajes, por los que las películas en que este gran cómico actuó son conocidas por todos como las películas de Sandrini, sobresaliendo él de entre el resto del elenco y opacando incluso a los directores de las mismas. Inclusive han pasado a la historia famosas expresiones de sus personajes, como aquella bien conocida de su filme Cuando los duendes cazan perdices: «¡La vieja ve los colores!».
Hugo Del Carril:Inició su carrera como actor y cantante de estribillos de tangos a los quince años y posteriormente formó el «Trío París» junto a Emilio Castaing y Martín Podestá. En los años treinta hizo dúo con un cantor amigo hasta la muerte de este años después, además de estudiar taquigrafía. En 1937 fue contratado para interpretar el tango Tiempos viejos en la película Los muchachos de antes no usaban gomina y entre 1938 y 1939 participó en Madreselva, La vida es un tango, Gente bien, El astro del tango y La vida de Carlos Gardel.

En 1945 estrenó junto a Libertad Lamarque La cabalgata del circo, que contó con la participación de la futura primera dama Eva Duarte. Al año siguiente viajó a México, en donde permaneció hasta fines de la década de los cuarenta e interpretó numerosos tangos tales como Compadrón y Che, papusa, oí.​ Tras su regreso filmó Pobre mi madre querida, junto a Emma Gramatica y Aída Luz, e Historia del 900 junto a Sabina Olmos.Además, grabó la Marcha Peronista.​
En 1950 protagonizó El último payador y en 1952 rodó una de sus películas más famosas, Las aguas bajan turbias, en la cual actuó y dirigió con un guion basado en la novela de Alfredo Varela.​ Además actuó en Vida nocturna y dirigió en La Quintrala, doña Catalina de los Ríos y Lisperguer (1955).Esta última duró poco en cartelera porque el actor fue detenido al estallar la Revolución Libertadora y prohibirse todas sus películas. En 1956 mientras filmaba Más allá del olvido fue detenido una vez más.
Fue uno de los fundadores de la entidad Directores Argentinos Cinematográficos en 1958.​En 1962 protagonizó junto a Tita Merello Amorina y Esta tierra es mía y en 1963 grabó La calesita, La sentencia y Buenas noches, Buenos Aires, el primer musical en color argentino. En 1975 dirigió su última película Yo maté a Facundo, ya que luego asumió el poder un nuevo gobierno militar y del Carril fue nuevamente prohibido. En enero de 1986 fue nombrado Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.En enero de 1988 el actor sufrió un infarto de miocardio, del cual se recuperó, y en septiembre de ese mismo año fue homenajeado en el Luna Park. En agosto del año siguiente del Carril murió a causa de problemas cardiacos. Fue velado en el Palacio de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires y sus restos sepultados en el cementerio de Olivos, junto a los de su esposa Violeta Curtois que había fallecido en 1986.

LANZAN UNA WEB QUE REGISTRA A LOS ARTESANOS TEXTILES DEL PAÍS

Con el objetivo de disponer de una herramienta ágil para acceder a información del sector artesanal textil, y otorgarle valor y reconocimiento, diversos organismos nacionales lanzaron el sitio web del Registro Nacional de Artesanos Textiles de la República Argentina (ReNATRA), una base de datos pública y voluntaria que contiene información valiosa acerca de los artesanos textiles que actualmente producen en el país.
Un dato que arroja esta nueva herramienta digital es que el 95% de esa producción está en manos de mujeres, el 73% utiliza la técnica de tejido a telar, y otro dato a destacar es que la provincia de Formosa concentra más del 20% del total de artesanos, seguida por Neuquén, Salta y Buenos Aires. También se puede apreciar que el 65% de los artesanos dominan tanto la técnica de hilado como de tejido.
Argentina es una nación productora de artesanías textiles por excelencia, es el resultado de una rica cultura común de trabajo en torno a las fibras y el tejido que halla sus raíces en saberes ancestrales.
Quienes accedan al sitio podrán encontrar un mapa digital, datos de contacto de cada productor, información sobre oficios y técnicas de tejido, y un buscador de listas por provincia.
El ReNATRA fue creado e impulsado por la Mesa del Mapa Cultural y Productivo del Textil Artesanal Nacional conformada por el Centro de Textiles del INTI, el Mercado Nacional de Artesanías Tradicionales de la República Argentina (MATRA) del Ministerio de Cultura de la Nación, la Subsecretaría de Responsabilidad Social del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación, y el Instituto Nacional de Tecnología Agropecuaria (INTA) del Ministerio de Agroindustria de la Nación.
Este trabajo se suma a las acciones que lleva adelante el INTI, institución que este año celebra su 60º aniversario, para brindar apoyo tecnológico a la industria textil y de indumentaria nacional.

Alfredo Palacios un hombre de otra laya por José Valle

Nació en Buenos Aires el 10 de agosto de 1878, bautizado en la Iglesia Nuestra Señora de la Piedad, Ciudad de Buenos Aires, Capital Federal, Argentina el 23 de agosto de 1878 (Año 1878, folio 104), anotado por su madre Ana Ramón, siendo su padre Aurelio Palacios.
Diputado Nacional a los 25 años de edad, Palacios fue el primer legislador socialista de América.
Alfredo Palacios marcó toda una época siempre defendiendo los derechos de los más pobres y necesitados. Recorrió cada calle, casa, patio y conventillo y convirtió al barrio en una tribuna abierta.
Su pensamiento está vigente porque hoy como ayer en muchos ámbitos se desvaloriza el trabajo humano. Fue un adelantado en la lucha por el reconocimiento del aporte de la mujer en el progreso de la sociedad, y en el reconocimiento de la educación como medio para elevar las condiciones de vida del pueblo.
Combatió la demagogia, el populismo, el clientelismo político porque consideraba que eran formas de sometimiento que degrada la condición humana, llevada a cabo por políticos inescrupulosos para enriquecerse y perpetuarse en el poder.
No era perfecto, pero era virtuoso. Es cierto, era ególatra como Sarmiento, mujeriego como Urquiza y pintoresco como Monteagudo. Pero al mismo tiempo era valiente, talentoso y honrado, honrado a carta cabal. Cuidaba su ropa y sus bigotes; su chambergo llegó a ser una marca registrada.
Dijo una vez :“Yo no necesito presentarme ante los trabajadores porque ellos saben quién soy”.
“Payaso”, le dijo Perón, meses después lo invitaba a conversar en la Casa Rosada. “Este payaso no trabaja en su circo”, le contestó.
Se jactaba de que la única riqueza que lo honraba era su biblioteca. Ese era su honor, su orgullo.
Fue antiperonista pero no avaló los fusilamientos de la Libertadora. Por el contrario, los criticó con dureza y defendió como abogado a más de un dirigente sindical.
No le agradaban los curas, aunque respetaba al “Filósofo de Nazareth” como le gustaba decir, recordando que su primera lección de socialismo la tuvo leyendo “El sermón de la montaña”. Agnóstico, aceptado y libre masón, se jactaba de haber hablado, siendo apenas un adolescente, en el velorio de José Manuel de Estrada, la voz y la pluma más brillantes de los católicos de la generación del ochenta.
Los restos de Alfredo Palacios que murió el martes 20 de abril de 1965 a las 18.05 hs, descansan en el Cementerio de la Recoleta.

Elenco de lujo para homenajear a Yupanqui y Piazzolla en Bahía Blanca

Al cumplirse en este año 25 años de la partida de dos imprescindibles de la historia de la música nacional como lo son Atahualpa Yupanqui y Ástor Piazzolla, el próximo sábado 5 de agosto a las 21,30 hs en el Teatro Municipal de Bahía Blanca, se presentará el espectáculo “YUPANQUI Y PIAZZOLLA 25 AÑOS” con un elenco de lujo: las destacadas cancionistas Nora Roca y Gaby “la voz sensual del tango”, el virtuoso guitarrista Jorge Vignales, la exquisita concertista de piano Susana Persia y el grupo “Volpe Tango Contemporáneo” dirigido por el afamado pianista, compositor y arreglador Víctor Volpe y conformado por Nicolás Malbos (bandoneón), Raúl Soto (clarinete y flauta), Federico Kuperman (contrabajo), Fernando Tomassini (percusión).
Bajo producción de José Valle, para el prestigioso “Ciclo cultural Bahía Blanca NO Olvida”.

Primer Muestra sobre el Alfajor

En estas vacaciones de invierno vas a poder disfrutar en familia de la Primer Muestra sobre el Alfajor: “Alfajor Argentino, Historia de un ícono”.

Se llevará a cabo del 13 de julio al 13 de septiembre en la Sala Altos de Elorriaga del Museo de la Ciudad en San Telmo.

Durante estos dos meses, niños y grandes podrán aprender todo sobre uno de los alimentos más importantes y más consumidos de nuestra cultura gastronómica. En el evento se presentará el libro de Jorge D’ Agostini, “Alfajor Argentino, Historia de un ícono”, donde se releva la historia del alfajor.
Fantoche, una de las marcas insignias de esta golosina y la creadora de los TRIPLES, estará presente a lo largo de la muestra.
El libro que se exhibirá cuenta cuál es el origen del alfajor basándose en una profunda compilación de datos e imágenes. Se exhibe la red de industrias familiares alfajoreras en todo el país, las distintas tipologías de producto existentes según las provincias en las que se realizan, las técnicas de fabricación y los papeles protagónicos que tuvo esta golosina en algunos momentos de la historia Argentina. Todos estos ítems, son los que buscarán reflejarse también en la muestra.
La yerba mate, el dulce de leche, el vino malbec, la empanada y el asado ya fueron declarados Patrimonio Cultural Alimentario y Gastronómico Argentino. El libro “Alfajor Argentino, Historia de un ícono” y Fantoche aseguran y argumentan las razones por las cuales el alfajor debería ser también considerado Patrimonio Nacional.

Día del Escritor: por qué se celebra hoy en la Argentina

Cada 13 de junio se conmemora el Día del Escritor. El festejo no es casual y se debe a que esta misma fecha, pero de 1874, nació Leopoldo Lugones en Villa María del Río Seco, en Córdoba. Lugones fundó la Sociedad Argentina de Escritores (SADE) que, luego del suicidio del poeta, estableció el día de su natalicio como el Día del Escritor.
Además de escritor, Lugones tuvo numerosas profesiones. Fue poeta, ensayista, cuentista, novelista, dramaturgo, periodista, historiador, pedagogo, docente, traductor, biógrafo, filólogo, teósofo, diplomático y político argentino. Con sus cuentos se transformó en el precursor y uno de los pioneros de la literatura fantástica y de ciencia ficción en la Argentina.
En su carrera política, tuvo contacto con el socialismo (fue uno de sus pioneros en Argentina), el liberalismo, el conservadurismo y desde 1924, el fascismo. Realizó viajes por Europa y residió en París antes de la Primera Guerra Mundial. De regreso a la Argentina, fue el director del suplemento literario del diario La Nación y bibliotecario del Consejo de Educación
Desencantado con la política argentina, insatisfecho por su tarea en una biografía de Roca en la que no podía avanzar y sacudido por una infidelidad, Leopoldo Lugones decide terminar con su vida en una isla del Delta, en 1938, al ingerir una mezcla fatal de whisky y cianuro.

Se vienen las octavas Jornadas Gardelianas de Bahía Blanca

El “Ciclo Bahía Blanca No Olvida” dirigido por José Valle realizó el primer espectáculo homenaje a Carlos Gardel en la ciudad un 24 de junio del año 2010,fue un show musical con cantantes locales en el Teatro Municipal y a beneficio del Hogar Mamá Margarita; esto marcó el inicio de un clásico bahiense: las Jornadas Gardelianas.
Cada sexto mes del año, estas jornadas de evocación gardeliana tienen lugar en distintos escenarios de la ciudad sin pasar inadvertidas. Vale recordar la visita del emblemático Alberto Podestá en 2011 o el suceso que representó la colocación del monumento a Carlos Gardel en la primera cuadra de calle O´Higgins frente al hotel donde el cantor se hospedaba en la ciudad para sus actuaciones aquí (Hotel Muñiz). Para la octava edición, a realizarse del 22 al 26 de junio de 2017, las actividades programadas son:
Jueves 22 de Junio, 19 hs: “Un vermut con Gardel” en el Café Miravalles (Av. Cerri 777). Charla a cargo del Ing. Carlos Benítez, Presidente del CGB, y show musical de Gianlucca Pezzutti. Entrada libre y gratuita.
Viernes 23 de Junio, 22 hs: “Gardel en el BBPS” en el escenario del Patio de comidas del Bahía Blanca Plaza Shopping (1° piso). Show musical de Alberto Mansi, Valentina Etchebest, el Coro Juvenil del Colegio Juan José Passo dirigido por Daniel Wais y la cantante Carla Catá. Entrada libre y gratuita.
Sábado 24 de Junio, 13 hs: "Gardel en los medios de comunicación" en el Café Miravalles (Av. Cerri 777). Charla debate a cargo de los reconocidos periodistas Nancy Rolón y Hugo Martínez.
Sábado 24 de Junio, 21.30 hs: “Mano a mano” en el Café Histórico (Av. Colón 602). Show musical de Jorge Nacud, Cristina Isa, Alicia Comignani y Brisa Rulli.
Domingo 25 de Junio, 21 hs: Velada de Gala en el Teatro Municipal. “Carlos Gardel, El Rey del Tango” a beneficio del Centro Luis Braille. Con la participación de Gaby “La voz sensual del Tango”, Gerónimo Blint, Emanuel Carassou, “La Viaraza” (trío integrado por Ana Munuce, Quique Lorenzi y Adriana Fernández), Los Purretes de Dorrego, la pareja de baile de Natalia y Gustavo y la participación de Galo Valle.

Lunes 26 de Junio, 18 hs: “La vida de Carlos Gardel” en el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560). Se proyectará la película Alberto de Zavalia sobre la vida de Carlos Gardel, protagonizada por Hugo del Carril.
En el mismo evento, el Centro de Estudios y Difusión de la Cultura Popular Argentina distinguirá a destacadas personalidades y producciones de la ciudad: "A las chapas" (Programa de Automovilismo), Escultor Rafael Martín, Dr. Alberto Rantucho y al pianista Víctor Volpe.
Además, jueves y viernes se realizará el espectáculo “Divertango” para chicos en edad escolar junto con la donación del libro “Tanguito” para las instituciones educativas y bibliotecas de la ciudad con entrada libre y gratuita.

Leopoldo Marechal hoy cumpliría 117 años

Poeta, narrador, dramaturgo y ensayista argentino nacido en Buenos Aires en 1990.
Fue maestro y profesor de enseñanza secundaria y formó parte de la generación que giró en torno de la revista
Martín Fierro.
Su poesía fue relegada al olvido durante dos décadas, debido a sus enfrentamientos con compañeros de su generación
cuando ocupaba cargos oficiales.
En 1926 viajó por primera vez a Europa, donde trabó amistad con importantes intelectuales y pintores españoles
y franceses. En 1930, nuevamente en París, escribió los capítulos iniciales de «Adán Buenosayres».
A su primer libro de poemas, «Los Aguiluchos» 1922 le siguieron: «Días como flechas» 1926, «Odas para el hombre
y la mujer» 1929, «Laberinto de amor» 1936, «Cinco poemas australes» 1937, «El Centauro» 1940, «Cantos a Sophía»
en 1940, «Canto de San Martín» 1950, «Heptamerón» 1966, «El poema de Robot» 1966 y el «Poema de la Física»
(recuperado póstumamente).
Al fallecer en 1970, estaba escribiendo la novela «El empresario del caos»

Ídolo
Alfarero sobre el tapiz de los días,
¿con qué barro modelé tu garganta de ídolo
y tus piernas que se tuercen como arroyos?

Mi pulgar afinó tu vientre
más liso que la piel de los tambores nupciales.
He puesto cuerdas al arco nuevo de tu sonrisa
y engarcé dos noches en el sitio de tus ojos...

¡Ídolo de los alfareros!
Yo se que redondeas el cántaro de la mañana
y lo pintas de sol
y lo llenas con una luz rota de pájaros.
Ídolo de los alfareros
que se sientan sobre el tapiz de los días...

He quemado a tu pie
la madera fragante de mi palabra.
El viento no deshojó todavía
un tulipán de música más bonito que tu nombre.

¡Haz que maduren los frutos
y que la lluvia deje su país de llanto,

ídolo de los alfareros
que se sientan sobre el tapiz de los días!

Si no mis odios bailarán
sobre la tierra de tu carne...

Leopoldo Lugones y Emilia Santiago Cadelago

Mi amor en tus ojos, el cielo.

Mi amor en tus manos, la suerte.
Mi amor en tu boca, el anhelo.
Mi amor en tu alma, el consuelo.
Mi amor sin el tuyo, la muerte.

Aquellas habían sido las palabras elegidas por el escritor Leopoldo Lugones para poner de manifiesto los profundos sentimientos que experimentaba por su amante, la joven Emilia Santiago Cadelago, en un poema que sería premonitorio de la gran tragedia final.
El reconocido poeta había contraído matrimonio en su juventud con Juanita González, el primer amor de su vida, formando una familia basada en importantes principios. Uno de ellos era la fidelidad, por lo que las décadas felices transcurridas por la pareja hicieron que Lugones se autoproclamara como el hombre más fiel de Buenos Aires.
Si bien ambos eran oriundos de Córdoba, pasaron gran parte de su vida en la capital del país.
Durante las primeras épocas de la pareja nació el hijo de ambos, quien fuera bautizado comoLeopoldito, que con el tiempo no sólo sería único heredero de la familia, sino también recordado como uno de los personajes más nefastos de la historia argentina, ya que de adulto se convirtió en el instaurador de la picana eléctrica como método de tortura en nuestro país.
La fidelidad de Lugones hacia Juanita era tal, que incluso llegó a escribir un libro dedicado a su esposa, titulado “El libro fiel”, que fuera publicado en 1912. Mientras tanto, el poeta mantenía una rutina tranquila, sin sobresaltos, junto a su amada y abnegada esposa y su pequeño hijo, que crecía haciendo sentir viejos a sus padres.
Pasaron casi treinta años de matrimonio y fue en ese momento que un episodio atípico cambió para siempre el destino de la familia Lugones.
Corría el año 1926 cuando una hermosa joven llamada Emilia Santiago Cadelago se acercó a la Biblioteca del Maestro, situada en la calle Rodríguez Peña, entre Paraguay y Marcelo T. de Alvear, donde habitualmente trabajaba Lugones.
El motivo era sencillo, la joven estudiante necesitaba una copia del libro “Lunario sentimental” de Lugones, que al no poder conseguir de la forma tradicional creyó que el escritor podía llegar a facilitarle un ejemplar para su tesis universitaria.
El encuentro entre ambos fue trascendental, y más aún durante la cita que mantuvieron el 23 de junio de 1926, cuando Leopoldo Lugones le entregó a la joven un ejemplar de “Las horas doradas” en lugar de “Lunario sentimental”. Aquel no fue un problema para ella, ya que lo importante del encuentro estaba por producirse.
Pocos días después, Emilia comenzó a recibir llamados y cartas de Lugones, que si bien era mucho más mayor que ella, el amor que surgió entre ambos logró derribar cualquier tipo de barrera. Así se inició uno de los romances más perturbadores de nuestro país y de esta forma, lo platónico se convirtió rápidamente en una pasión desenfrenada.
Profundamente enamorados, la pareja se reunía en un pequeño departamento del barrio de Retiro, donde su amor clandestino no tenía objeciones, y podían vivir la felicidad de estar juntos, al menos por unas horas.
A partir de allí, Lugones había dejado de ser ese marido fiel que pregonaba, y Emilia se convertiría en la verdadera mujer fiel de Buenos Aires.
Durante seis años vivieron una pasión realmente intensa, que inició su derrumbe cuando el hijo de Lugones, que ya tenía 35 años, descubrió la verdad y amenazó a la familia de la joven para que Emilia dejara a su padre. Cuando la familia Cadelago supo la verdad, decidieron enviar a su hija a Montevideo, a fin de alejarla definitivamente de su amante.
La desesperación invadió la mente del poeta, quien pasó seis años intentando recuperar a su amada. Ante la imposibilidad de hacerlo, y totalmente desencantado con la vida decidió suicidarse el 18 de febrero de 1938, en una austera habitación de una hostería del Tigre.
Casi cinco décadas después murió Emilia Santiago Cadelago, después de vivir en la soltería y en la amarga soledad de amar en silencio al único hombre de toda su existencia.

Tambaleando madrugadas: El nuevo libro de José Valle

El miercoles 24 de mayo a las 19hs, el escritor balcarceño José Valle presentará su nuevo libro "TAMBALEANDO MADRUGADAS" dentro del prestigioso ciclo “Un vermut con la historia” que se realizará en el mítico Café Miravalles, de avenida Cerri 777, frente a la Estación Sud de la ciudad de Bahía Blanca.

La conducción estará a cargo de Leo Margo, recitados Ariel Biagetti y la actuación de La voz sensual del tango: Gaby.
Estas páginas que se enumeran tras un sugestivo título tienen la sencilla misión de inmortalizar las vivencias de un hombre que ha recorrido una vida centenaria en menos de medio siglo. Las experiencias de un caballero que vio de cerca esas cosas que cualquier argentino hubiera querido protagonizar.
Una vida repartida entre reconocidos personajes del espectáculo, el boxeo, el fútbol, el turf, la política y la cultura, pero atravesada también por aquellos personajes anónimos que, desde la sencillez de la vida cotidiana, la frecuentación diaria y la vida de pueblo, nos enseñan a vivir y a valorar las cosas que no se pueden comprar. Esas que realmente importan.
Nacido en San Agustín (Balcarce).
Historiador, productor musical, teatral, televisivo, cinematográfico, radial, publicitario y deportivo.
Fue manager de boxeo; fundó la revista “Noche de KO”, fue Director del semanario “El informador del Gran BSAS”, del semanario “Dossier Federal” y del Diario digital “Realidad Bonaerense”. Ideólogo de la cruzada por más difusión de tango y folklore en los medios masivos de comunicación y de numerosos ciclos culturales de contenido nacional.
Es creador y Director del Festival Nacional de Tango “CARLOS DI SARLI” de Bahía Blanca, del Festival de Tango de Monte Hermoso y el Ciclo BAHIA BLANCA NO OLVIDA. Fundó las bibliotecas “Alfredo Palacios”, de Santos Lugares y “Juana Manso”, de Pablo Podestá.
Es Presidente del Consejo Latinoamericano de Cultura y del Centro de Estudios y Difusión de la Cultura Popular Argentina (CEDICUPO).

Produce y conduce programas radiales desde hace 31 años, actualmente desempeñándose en “La fama es puro cuento” (Radio Mitre), “Realidad Bonaerense” (en más de veinte radios de la provincia de Buenos Aires) y “Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar” (Radio Universidad Nacional del Sur).
Otras obras: “Francisco Ramírez, el caudillo enamorado”, “En el naipe del vivir, historias de Tango, Boxeo y Turf”, “Carlos Di Sarli, el señor con alma de niño”, “Roberto Achával, el último cantor de Pichuco”, “Chaco, una provincia que enamora”, “El silencio que mastica el pucho”, “Tanguito. Historia, personajes y anécdotas del 2x4” y gran cantidad de artículos sobre una enorme variedad de temas (historia, tango, boxeo, etc.).

Se presentará en la Feria del Libro "Interlunio" de Oliverio Girondo

La reedición de Interlunio, obra perdida del poeta Oliverio Girondo con aguafuertes del artista plástico Lino Spilimbergo —publicado una sola vez en 1937 en edición de apenas 220 ejemplares— será presentada en la 43° Feria del Libro de Buenos Aires el próximo 13 de mayo, a las 18:30, en la sala Victoria Ocampo de La Rural.
Publicado por Ediciones Lamás Médula —80 años después de la edición original—, el libro presenta la única ficción en prosa del poeta argentino, referente de la vanguardia artística de los años 20, con ilustraciones de uno de los maestros del arte argentino, Lino Spilimbergo.
La nueva edición de la obra será presentada el 13 de mayo en el marco de la edición 43° de la Feria del Libro, que se realizará del 27 de abril al 15 de mayo en el Predio Ferial La Rural de Palermo (CABA).
Amigo Spilimbergo: Le escribo estas líneas para rogarle que me hable por teléfono (41-0498) el viernes o el sábado, de 1-1/2 a 2-1/2, o de 9 a 10 de la noche, pues tengo un proyecto que, aunque vago, puede resultar interesante para los dos. Lo saluda con toda estimación y simpatía...Tecleó todo eso en una máquina de escribir y después, claro, vino la estocada con la pluma y la firma desplegada al pie de la hojita amarronada: Oliverio Girondo. 

Fechada junio 2 de 1937 la carta se exhibe ahora debajo de una vitrina y es acaso la pieza fundamental con la que la investigadora Diana Wechsler reconstruyó el paso a paso en una colaboración artística que acaso mereciera mayor luz en el bazar de los tesoros culturales argentinos. Se trata del proceso, el texto y las ilustraciones (aguafuertes) de Interlunio, el libro de Oliverio Girondo replicado desde la imaginería plástica nada menos que por Lino Enea Spilimbergo, pintorazo de la figuración argentina, maestro de pintores también.

Ciclo UN VERMUT CON LA HISTORIA ATAHUALPA YUPANQUI por Susana Persia

El próximo jueves 30 de marzo desde las 19 hs se ofrecerá el primer encuentro mensual de la tercera temporada del Ciclo "Un Vermut con la Historia 2017”, bajo producción de José Valle para el Ciclo Bahía Blanca NO Olvida. Como de costumbre el lugar de encuentro será el Café Miravalles (Av. Cerri 777) donde se ofrecerá una charla denominada "ATAHUALPA YUPANQUI, su vida en anécdotas" que brindará la pianista y musicóloga Susana Persia. Como de costumbre habrá un cierre musical de repertorio nacional, esta vez a cargo de la misma Susana Persia junto a Gaby “La voz sensual del Tango”.
Esta innovadora actividad fusiona la cultura del encuentro, el café, el debate y la música conjugando expositores con artistas de música popular argentina. A lo largo del año pasarán por “Un vermut con la historia” exposiciones cargadas de recuerdos y las más variadas anécdotas de personajes diversos.
Susana Persia, ha dedicado su vida a la música, es pianista, docente, conductora radial, ex directora de Cultura y coordinadora de espectáculos. Su primera actuación fue en el ciclo “La pandilla Bahiense” que se emitía por LU2 cuando solo tenía 5 años, en 1950. Condujo un programa en Radio Nacional por 32 años. Trajo a la ciudad a grandes referentes de la música nacional y popular argentina como Ástor Piazzola y Atahualpa Yupanqui con el que forjó una entrañable amistad. Actualmente organiza el Ciclo Domingos de Folklore que lleva más de 20 años de existencia.

Cuarto Festival Nacional de Tango de Monte Hermoso

El 17 de febrero comenzará la cuarta edición del Festival Nacional de Tango de Monte Hermoso con el auspicio de la Municipalidad de Monte Hermoso, la coordinación de la Secretaría de Tercera Edad a cargo de José Abraham y la dirección del escritor y productor cultural José Valle.
Las actividades iniciarán el viernes 17 a las 18 hs en el Centro de Convenciones donde tendrá lugar la Apertura Oficial con palabras del Intendente Marcos Fernández. Se ofrecerá la charla “Mitos y leyendas” sobre Carlos Gardel y Alfredo Le Pera por Carlos Benítez, Presidente del Círculo Gardeliano de Bahía Blanca, Francisco Cabeza (miembro del CGB) y José Valle (Presidente del Centro de Estudios y Difusión de la Cultura Popular Argentina). Asimismo, actuará Rodolfo Behrens interpretando temas de su último disco Tributo a Carlos Gardel.
El mismo viernes, a las 19.15 se reemplazará la paqueta Centenario Aníbal Troilo, sita en Peatonal Dufaur  y Costanera, y desde las 20 hs habrá una clase de baile gratuita y exhibición por Corrie Marcone y Enzo Somoza en Peatronal Dorrego.

Polizzi Trio

Concluyendo la jornada inaugural, en la misma peatonal y a partir de las 21 hs podrá disfrutarse de Show y Milonga con el Trío de Juan Carlos Polizzi, «Los purretes de Dorrego» grupo de Danza Tango Municipal de Coronel Dorrego y el cantante Jorge Nacud, ganador del Certamen Roberto Achával 2016. Al promediar la milonga se hará entrega de premios a las parejas de baile más sobresalientes de la pista.
El sábado 18 a las 19 hs en Peatonal Dorrego habrá exposición de monedas antiguas del coleccionista Juan Cruz Rodríguez, miembro del Centro Numismático Bahiense. Desde las 20 hs, en el escenario de la misma peatonal, Suma y Sigue presentará «Tanguera», obra de teatro a cargo de la Directora Flavia Majluf. Seguidamente, a las 21,30 hs, la Orquesta Bahía Blanca Tango con la voz de Pablo Gibelli, el ballet dirigido por Ana Benozzi y el Coro de la Universidad Nacional del Sur ofrecerán un show homenaje a Mariano Mores.

Gaby 

Como broche de oro para estas tres jornadas tangueras teñidas de sol y mar, el domingo 19 a las 21 hs en Peatonal Dorrego el grupo de Tango Monte Hermoso Baila y Tango Dorrego Baila presentarán «Cabaret» a cargo de los profesores Corrie Marcone y Enzo Somoza. La cantante Gaby “La voz sensual del tango” presentará su exitoso espectáculo “La morocha” de gran repercusión en la costa atlántica durante su gira estival 2017. Y, finalmente, habrá milonga popular hasta que las velas no ardan.
En caso de lluvia las actividades programadas al aire libre se realizarán en el Centro Cultural Monte Hermoso.